Il est parfois des histoires gorgées de sens, de sensibilité, de poésie ou posant des questions dissimulées derrière une fable empreinte de science-fiction, qui sont lamentablement tronquées par des gens bien pensants au QI de moules. C’est un peu l’aventure vécue par Nausicaä de la Vallée du Vent. Certain d’entre vous on peut être déjà vu ce film dans la fin des années 90 mais amputer d’une bonne vingtaine de minutes, affublé du titre le Vaisseau Fantôme (allez savoir pourquoi) et doté d’une adaptation française assez minable. L’auteur lui-même souhaite ne pas se souvenir de cette sortie.

Une sortie digne de ce nom.

En août dernier, les salles obscures rendaient hommage au film en proposant, enfin, une version française respectable. Les fans inconditionnels des studios Ghibli seront heureux de pouvoir, en ce mois de mai, poser leurs mimines sur la galette de l’édition DVD sortie chez Buena Vista Entertainment.

En effet, c’est avec beaucoup de bonheur, la renommée aidant, que l’on voit débarquer avec vingt ans de retard le film qui d’une certaine façon, changea la face de la planète manga. Sans lui et son succès au pays des cerisiers, les studios menés de main de maître par Hayao n’auraient sans doute pas vu le jour et leurs productions avec...

Cette sortie française s’accompagne de deux versions distinctes : le coffret simple d ’un DVD contient en bonus des bandes annonces collector - tant elles sont kitchs - du film et un petit documentaire sur la naissance des studios Ghibli. L’édition collector propose un DVD en sus qui vous permettra de comparer le film au storyboard. Rien de révolutionnaire il est vrai mais c’est tout de même bien sympa.

La Terre des hommes se meure peu à peu. Les conflits passés et les guerres ont engendré la naissance de hordes d’insectes mutants. La décomposition de ces derniers produit des champignons aux spores mortels. En dépit des erreurs passées, les Hommes continuent à se déchirer. Un peuple se tient pourtant hors des querelles et tente de se maintenir en vie, grâce à l’oasis offerte par la présence, dans sa vallée, de vents constants. Mais un jour tout bascule avec l’arrive d’un vaisseau de guerre...

Premiers pas, enjambée malhabile, maladresse touchante.

Si le film est vieux, c’est un fait, il conserve cette grâce propre à toutes œuvres de Miyazaki ; ce je ne sais quoi qui embarque le spectateur faisant céder chaque barrière, chaque once d’inhibition et le conduit inévitablement à retrouver ses jeunes années. Combien de personnes à notre époque nourrie de désillusions, de faux semblants, de tromperies, combien de gens sont capables de toucher tant d’âmes d’horizons différents en faisant naître en elles la conviction de vivre une forme d’universalité, dans son discours, dans sa justesse, jusque dans son absence de jugement, constat simple, évident et limpide sur les exactions de l’homme?

Nausicaä de la Vallée du Vent s’inscrit dans une démarche noble et altruiste de ses auteurs. Si concevoir un tel film est d’abord une fin pour soit-même, c’est aussi un moyen ultime de faire partager ses émotions, ses craintes, ses doutes mais surtout ses espoirs. Un média utilisé par un poète de l’animation pour coucher sur un papier ses rêves et les animer.

Soutenu par la WWF, le film fait échos aux titres déjà connus de Miyazaki, à ceci près qu’il en est la source. Œuvre originale écrite par le maître, elle dénonce sous forme de métaphores artistiques et de paraboles la responsabilité de l’homme face à son environnement, sa bêtise aussi à l’encontre de ses semblables avec qui il vit perpétuellement en guerre. Hayao va jusqu’à donner une symbolique religieuse a son conte, avec l’apparition d’une Nausicaä messianique, et la présence de demi-Dieux de la destruction.

Ce qui touche dans ce film c’est sa naïveté rafraîchissante dans son discours et dans sa réalisation : elle caractérise souvent les œuvres passionnées d’auteurs qui ont beaucoup à dire. Ainsi en marge de l’histoire parfois décousue, il faut le reconnaître, de Nausicaä de la Vallée du Vent, on ne peut que constater un enchaînement pas toujours heureux des séquences.

Cette rétrospection renvoie l’auditoire aux autres films plus récents pour y voir en filigrane les leitmotivs de Miyazaki : la guerre, encore et toujours - présente dans le Château Ambulant (lire notre dossier sur le sujet), Princesse Mononoke -, les avions de chasses - déjà mis en avant dans Porco Rosso - et l’écologie - toujours dans Mononoke.

Les fans des studios d’Hayao se seront d’ores et déjà procurer l’une des deux versions du DVD de ce film imparfait dans sa narration, moins sexy que les récentes productions et n’ont donc nullement besoin d’être convaincus. Que ceux qui hésitent ou pensent encore que les animes ne sont que des divertissements d’enfants sachent ceci : avec les Studios Ghibli c’est une pléiade d’horizons fantasmagoriques que nous offre Miyazaki, et dans cet univers, Nausicaä de la Vallée du Vent est le berceau des rêves.